Trono de sangre

Ambientada en el Japón del periodo Sengoku (c. 1467–1603), una época de guerras internas, inestabilidad política y luchas por el poder entre clanes, Kurosawa nos presenta una libre adaptación cinematográfica de Macbeth de William Shakespeare. La historia sigue a Washizu, un general samurái que, tras un encuentro con un espíritu en el Bosque de las Telarañas, asciende al poder asesinando a su señor. Su esposa, tan fría como brillante, lo empuja hacia un camino sin retorno que desembocará en un torbellino de desconfianza, muerte y un destino inevitable. 

Kurosawa toma aquí a Shakespeare y lo pasa por el filtro de la tradición teatral japonesa, especialmente el teatro Nô, donde el silencio, la gestualidad y el ambiente sobrenatural cuentan tanto como las palabras. La película se llena de imágenes hipnóticas: niebla que parece viva, planos larguísimos, bosques llenos de espíritus y una puesta en escena que parece una pesadilla teatral solo para dar lugar a un clima de fatalidad que no da respiro. 

La película nos presenta una profunda reflexión sobre el poder y la fatalidad, pues el ascenso de Washizu está marcado por la ambición desmedida y la manipulación, regido aquí por el férreo código samurái, donde la traición y el deber entran en conflicto de manera constante. 

El paisaje se convierte en un protagonista más del filme de Kurosawa puesto que la niebla, el bosque, los cuervos… nada es solo un decorado, todo anticipa la caída en desgracia del héroe. Kurosawa toma aquí un clásico universal con ambiciones humanas universales como el deseo de poder, el miedo, la traición y el destino y lo transforma en una tragedia propia, con samuráis, bruma y flechas (de las de verdad).

Presentación de película y moderación del coloquio: Nuria Sánchez Bautista (Universidad de Zaragoza).

Nuria es graduada en Historia del Arte, Máster en Estudios Avanzados en Historia del Arte y Máster en Profesorado de Educación Secundaria y Bachillerato por la Universidad de Zaragoza. Obtuvo en su Trabajo Fin de Grado, titulado De guerrero a icono. Luces y sombras del mito samurái a través del cine, la máxima calificación con Matrícula de Honor, así como la mención especial. Desde marzo de 2024 se encuentra desarrollando su Tesis Doctoral sobre la recepción e influencia del cine erótico japonés en España y México, dirigida por las profesoras Elena Barlés y Amparo Martínez. Esta investigación cuenta con el apoyo de un Contrato Predoctoral FPI vinculado al proyecto I+D: “Japón, España y México: relaciones artísticas y culturales”.  Ha realizado diversas comunicaciones en varios congresos como el IV Congreso Internacional de Estudios Interdisciplinares sobre Cómic o el XVI Congreso Nacional y V Internacional de la Asociación de Estudios Japoneses en España realizado en la Facultad de Bellas Artes de Pontevedra (Universidad de Vigo) o el XIV Congreso Internacional e Interdisciplinar de Jóvenes Historiadores en la Universidad de Salamanca. Sus líneas de investigación se centran en la recepción, difusión e influencias del cine japonés en España y México.